Дърво расте в Ротердам: Художникът Aji VN при завръщането си към рисуването след 15 години и при обработката на промените

Именно в ретроспекция на неговите творби в музея Stedelijk Schiedam в Холандия, Aji реши, че следващата му стъпка ще бъде да направи картини с масло. Извлечени предимно с въглен върху цветна хартия, с от време на време акварел върху хартия, произведенията са пропити с контрастиращите качества на спокойствие и буря, копнеж и тихо съзерцание, сила и крехкост.

Приказки за природата: Работа с масло върху платно е изложена на текущата изложба на Aji VN.

Преди много години, когато Аджи В. Н. беше поканен от приятеля си, скулптора Валсан Колери, в дома на последния, за да гледа представление на тейям, той получи това, което чувстваше като божествена комуникация. Ритуалната танцова форма от Керала е съсредоточена около Muthappan, въплъщение на Шива. Смята се, че артистът, който се изявява като божество, получава божествена сила. Не са редки случаите, когато поклонниците търсят благословия от него, и в този ден Аджи се нареди на опашка, за да потърси и публика. Когато най -накрая дойде неговият ред, художникът поиска благословиите му. Той си спомня: Muthappan ми каза, че това, което правя, е подобно на алпинизма.

И тогава той каза две неща: Първо, че дори когато човек се качва нагоре, ще има спадове по пътя, където човек трябва да слезе за известно време. Другото, което той каза, беше, че когато достигна върха, ще видя, че зад него има друга, по -голяма планина, за чието съществуване нямаше да съм напълно осведомен до този момент. Трябваше да се изкача и на тази планина и тя щеше да продължи по този начин.

Аджи ми разказва тази история, за да обясни защо след 15 години рисуване отново е започнал да рисува. Базираният в Ротердам художник откри третата си самостоятелна изложба в Galerie Mirchandani и Steinruecke в Мумбай на 8 август. Тя показва маслени картини, които е правил през последните четири години. Открих в моето изкуство това, което Мутапан ми беше казал онзи ден преди всичките тези години, казва той, започнах да се фокусирам върху рисунки преди 15 години, защото чувствах, че това е единственият начин да разреша някои артистични проблеми. Направих една рисунка и тогава разбрах, че ще трябва да направя друга, за да разбера повече. Така продължаваше и продължаваше години наред. Непрекъснато мислите, че следващата стъпка е последната, но тя никога не идва. Така е с изкуството.

Неговите пейзажи създават усещането, че са отгледани в терариуми, но също така се срещат като малки капсули от спомени.

Именно в ретроспекция на неговите творби в музея Stedelijk Schiedam в Холандия, Aji реши, че следващата му стъпка ще бъде да направи картини с масло. През последното десетилетие и половина 48-годишният е изградил репутация за мистериозната красота на своите произведения. Извлечени предимно с въглен върху цветна хартия, с от време на време акварел върху хартия, произведенията са пропити с контрастиращите качества на спокойствие и буря, копнеж и тихо съзерцание, сила и крехкост. Този потенциал за множество интерпретации е това, което привлече художника Джитиш Калат и го накара да покани Аджи да участва в биеналето на Кочи-Музирис, когато той го подготви през 2014-15. Енигматичните интериорни пейзажи на сънищата на Аджи притежават хибридни топографски характеристики, които веднага биха могли да изглеждат тропически или ледникови; те биха могли да се позоват на високите планини, но биха могли да изглеждат и под-океански, в зависимост от тълкуването на зрителя. Изглежда, че те веднага извикват образи от първоначалното минало на Земята или от пост-човешко апокалиптично бъдеще, казва той по имейл.

Точно тези качества са изразени също толкова красиво в по -новата му творба. Това са митичните пейзажи на въображението на художника, изградени от спомените му за детство, прекарано в Керала, и копнежа, който произтича от прекарването на последните 17 години в Холандия.

Аджи казва, че пейзажите просто растат от него. За тях няма справка, но изучавам внимателно природата и наблюдавам как нещата растат от земята. Исках дърветата и храстите да изглеждат като истинските, но също така исках да предам усещане за нереалност, че тези пейзажи всъщност са в малки стъклени къщи. Това е все едно как Пиеро дела Франческа (ренесансовият художник) не обича да рисува от живи субекти, защото тогава всички проблеми на живите ще се появят и в произведенията на изкуството, казва той.

Аджи казва, че пейзажите просто растат от него.

Неговите пейзажи създават усещането, че са отгледани в терариуми, но също така се срещат като малки капсули от спомени. Най -ранният му спомен е рисуването в двора на къщата му в село Калисери в квартал Алапуджа в Керала. Като всяко друго дете, той щеше да нарисува това, което вижда около себе си - реката, езерата в селото, птиците, които летят у дома, за да нощуват по залез слънце, кокосовите дървета се люлеят на вятъра и хълмовете в далечината. По -късно Аджи получава бакалавърска степен по живопис от Колежа по изящни изкуства в Тривандрум през 1991 г. и магистърска степен в Колежа по изкуствата в Делхи през 1995 г. През 1997 г. участва в програма за културен обмен с Холандия, по време на в хода на който се запознава със съпругата си, холандския художник Юул Крайер. Те се ожениха през 2000 г. и се установиха в Холандия. Аджи вярва, че този ход му е внушил по -голямо чувство за дисциплина. Чувствам, че пристигнах много късно професионално. Когато работех в Индия, дори нямах подходящо студио. Холандия има история на студийна практика; артистите отиват в ателиета в девет сутринта и работят до вечерта. Докато не разполагате с такава система, чакате вдъхновението да дойде при вас, казва той.

Когато това вдъхновение дойде, то може да го отведе изцяло в нова посока, като връщане към умение, отдавна неизползвано. Трудно е да се повярва, когато човек види произведенията, изложени на текущата изложба, но Аджи казва, че когато се върна към маслената живопис преди четири години, почти трябваше да започне от нулата. Научавате всички тези техники, но след това трябва да отучите голяма част от наученото, за да можете да преследвате собствената си художествена визия. И вече бях направил своето отучаване. Бях загубил усещането за цветове, мазки и трябваше да наваксам. Отне ми четири години, за да науча отново всичко и да стигна до етапа, където цялата нова информация ще тече свободно, казва той. И както предсказа Мутапан преди години, когато тази конкретна планина е била изкачена, има други върхове, които чакат да бъдат покорени.