Картина от сено на Клод Моне се продава за 110,7 милиона долара; поставя рекорд за импресионистична творба

Това е деветата най-скъпа картина, която някога е била продавана в международна аукционна къща, също едно от осемте произведения на изкуството на художника, които не са били в музеи и са придобити от частни ръце.

Моне, картини на Моне, Клод Моне, картини от сено на Клод Моне, произведения на изкуството Клод Моне, изкуство Клод Моне, Клод Моне меулТази недатирана снимка, предоставена от Sotheby's, показва картината на Клод Моне, озаглавена Meules. Картината, една от емблематичните картини на Моне със куп сено, е постигнала рекордните 0,7 милиона на търг в Ню Йорк. (С любезното съдействие на Sotheby's чрез AP)

Във вторник картината на френския художник Клод Моне от 1890 г. Meules беше продадена за 110,7 милиона долара. Аукционната къща казва, че това е световен аукционен рекорд за художника и първото произведение на импресионистичното изкуство, преминало прага от 100 милиона долара на търг. Предишните собственици са закупили картината през 1986 г. за 2,53 милиона долара.



Според доклад в The New York Times, шест участници са участвали в процеса. В крайна сметка беше продаден на неустановен купувач. Колкото по -дълго прекарвате в закупуването му, толкова по -дълго ще му се наслаждавате, каза Хари Далмени, търгачът и председател на Sotheby’s United Kingdom.



Това е деветата най-скъпа картина, която някога е била продавана в международна аукционна къща, също едно от осемте произведения на изкуството на художника, които не са били в музеи и са придобити от частни ръце. Останалите са в Метрополитен музей на изкуствата в Ню Йорк, Музея на Орсе в Париж и Художествения институт в Чикаго.



Те са толкова вълнуващи, толкова романтични и толкова лесни за живеене. Това беше най -доброто от поредицата, която се предлага на търг. Беше невероятна картина. И просто не можете да ги получите, каза цитатът на Offer Waterman, базиран в Лондон дилър.

Картината е една от 25 -те меула (зърна), създадена от художника през 1890 и 1891 г. и е особено значима, тъй като е първият случай, когато художникът се връща към същата тема, като се различава от атмосферните условия.