Трябва да има промяна, в противен случай ще стагнираме: Nageen Tanvir

Нагийн Танвир връща театър Ная след почивка и с него визията на баща й Хабиб. В това интервю тя говори за собствените си експерименти и се бори да върне групата до предишната й слава.

Централна сцена: Нагин Танвир като кралицата в Charandas Chor, представена на фестивала на изкуствата Zohra Segal в Делхи миналия месец. (Снимка: Raghu Raman)

Плясканията започнаха като вълна и се превърнаха в рев. Звукът се издигна до тавана, удари крилата и гръмна в зелената стая, където 51 -годишната Нагийн Танвир седеше с някои актьори. Когато излезе на сцената, Нагийн видя, че залата е на крака, до балкона и аплодира с удоволствие. Това беше точно както преди, когато баща й, Хабиб Танвир, беше ръководител на театър Ная.

Шоуто на Charandas Chor се проведе в Делхи през април като част от фестивала на изкуствата Zohra Segal. Всеки театър има история, а театър Naya е сценарий за неговото възраждане. Charandas Chor, един от шедьоврите на групата, беше изпълнен извън Bhopal след много години. Групата мълчеше толкова дълго, че сякаш умря с основателя си. Успешното шоу беше начинът на Nageen да обяви завръщане. Ако беше изкрещяла, нямаше как да е по -силно.

Откакто го създаде през 1959 г., Хабиб беше театър Ная. Гигант лично и в изкуството, той беше драматург, актьор, певец, сценичен мениджър и поет на хинди и урду. Актьорите бяха от родния Чатисгарх на Хабиб и говореха, пееха и танцуваха на местния диалект в здрави продукции на Agra Bazaar, Mudra-Rakshasa, Hirma ki Amar Kahani, Bahadur Kalarin и The Good Woman of Setzuan на Бертолт Брехт. Charandas Chor набираше пълна зала всеки път в продължение на три десетилетия и беше представен в цяла Индия и Европа. Редица артисти от цялата страна са участвали в театър Naya, една от най-важните групи на Индия след независимостта.

Когато Хабиб почина през 2009 г., на дъщеря му Нагийн беше връчена мантията. Нагийн нямаше ръст и визия на баща си и беше по-скоро блестящ музикант, отколкото пробиващ пътя театър. Когато главата отиде, тогава човекът, който поема, се нуждае от малко време. Всеки трябва да направи умствени и емоционални корекции, казва Нагийн. Трябваха й повече от шест години, за да представи втория акт на групата. Настоящият ръководител на театър Naya, Nageen, говори за тестовете и триумфите:

Вие сте част от театър Ная от детството си. Подготвени ли сте да управлявате групата?
Не бях подготвен за това. Падна върху мен изведнъж и не бях щастлив от това. Продължавах да обвинявам баща си след смъртта му, че ми е оставил тежест. Не можех да се грижа за предаванията, сметките и репетициите и да помагам на артистите в техните изпълнения и психологически. Бях заблуден наляво, надясно и в центъра. Баща ми беше най -възрастният в групата, както по опит, така и по възраст. Не бях опитен и бях тяхната възрастова група. Взех съвета на приятели, които ми дадоха три възможности - да се откажа, да се откажа или да се трансформирам. Мислех повече от година и реших да се трансформирам.

Какви бяха промените, които сте довели?
Не мога да го управлявам по начина, по който баща ми управляваше групата. Можеше да скицира и да пее; той беше адски добър актьор. Той можеше да разбира психологията на актьорите. Имам различни умения. Нуждите на актьорите се промениха. Naya Theatre е единствената група в Индия, която дава на артистите жилища и надбавки за пътуване и им плаща, между другото, електричеството и медицинските разходи. Сред артистите се появи самодоволство. Реших да прекъсна това. Имам строги правила за надбавките - ние плащаме определена сума, а артистът плаща останалата част. Преди това артистите са имали семейства в селата и са вземали отпуск два пъти годишно, на Дивали и Холи. Семействата живеят с артистите сега, но аз съм строг относно посещаемостта и професионализма.

кога цъфтят лилиите звездобройци

След години на отсъствие, театър Naya се завърна с две големи представления извън Bhopal тази година. Бяхме поканени за Charandas Chor от Фестивала на изкуствата Zohra Segal. През януари поставихме Kamdev ka Apna Basant Ritu ka Sapna, културен превод на „Сън в лятна нощ“ на Уилям Шекспир, в Sangeet Natak Akademi и имахме овации.

fastigiate дървета за малки градини

Какви са плановете ви за театър Ная?
Баща ми искаше да продуцира „Конарк“, написан от Джагдиш Чандра Матур, но не успя. И така, направихме го. Това е историята на храма на слънцето в Конарк, чийто шихар не се побира в купола. От каменните резбари зависи да измислят метод, който да го накара да седне правилно. Но около тях назрява бунт и скоро може да им се наложи да се борят със самите камъни, с които създават чудеса. Другата нова пиеса, която имаме, е Vaishali ki Nagarvadhu на Ачаря Чатурсен, за Амрапали, куртизанка, която отказва да бъде достъпна за всеки мъж в кралството. Гледам на това като игра на пола, защото става въпрос за положението на жените, но историята е и за мира, екологията и климата и за това как всички тези елементи са свързани.

Вайшали ки Нагарвадху е пиеса от 2014 г. Защо не го поставяте по -често?
Не сме имали представления от 2012 г. Между 2009 и 2012 г. имахме много представления. През 2013 г. са били само седем. Хората смятат, че театърът Naya е мъртъв или че Nageen Tanvir не е в състояние да го управлява. До 2012 г. безвъзмездните средства се забавиха. Икономиката се срина и големите производства станаха твърде скъпи за пътуване. Вайшали ки Нагарвадху е поставен само три пъти. Сега, с единствената цел да получаваме предавания, създадохме уебсайт http://www.nayatheatre.com . Изчислих и установих, че нито една пиеса няма по -малко от 20 души, дори с актьори, изпълняващи двойни или тройни роли. Баща ми беше човек с голямо платно. Има толкова много герои; имаме актьори, както и танцьори и певци в нашите предавания.

Ще запази ли театърът „Ная“ фокуса си върху социално-политическите пиеси или предпочитате разнообразие?
Ще запазим старите продукции, като Камдев ка Апна Басан Риту ка Сапна и Чарандас Чор, и ще възродим още една или две други. Ще поканим гост -режисьори да създават нови продукции. Трябва да има промяна, иначе ще стагнираме като езерце. Баща ми получи удар от театъра. Смяташе, че театърът е инструмент за социална промяна. Искам да вървя в крак с времето. Смятам, че пиесите трябва да имат политически наклон, но тънко. Баща ми беше майстор на задачите. Виждал съм го да репетира 12 часа. Пропуснал е много полети и влакове. В съответствие с традицията, работя много усилено върху актьорите преди представление.

Вашата трупа е загубила някои от най -старите си и най -добри актьори поради възрастта и болестта. Как планирате да намерите актьори?
Набирам нова кръв. Бопал има голяма общност от работници от Чатисгарх, които живеят в мигрантски колонии. Започнах да ходя в бедняшки квартали, за да търся актьори. Баща ми беше много строг. Той можеше да направи актьори от не-актьори. За съжаление, новото поколение не изглежда много талантливо, но ние търсим начин да работим върху това. Нуждаем се от актьори с добър глас и виртуоз, за ​​да изпълняваме всякакви песни. Те могат да бъдат оформени в драматургията на театър Ная. Моето виждане за театър Naya е и като опора за млади театрални практици, които посещават семинари и създават пиеси тук. Борбата продължава.

Дали отговорността ви е повлияла?
Вълнувам се от театъра и знам много за него. Виждал съм и много театър - от Националния театър в Англия и немски продукции, до катакали и наутанки. Но душата ми е в музиката. В пиеса, ако има добра музика, умът ми автоматично се движи към нея. Обучавам се на хиндустанска класическа музика от осемгодишна. Обичам да пея полукласически, гхазалски и племенни песни на Чатисгархи. По времето, когато бях стресиран за театър „Ная“ през 2014 г., един приятел ме запозна с японския будизъм. Става въпрос за вяра и е добро. Той подхранва вашата вътрешна енергия и започнах да променям отношението си. Сблъсквам се с проблеми, които биха ме повалили преди, сега по -смело.