Обръщайки се към инстинктите си

Минималните произведения на художника Кулприт Сингх отразяват слоести въпроси. Изпълнен с множество предизвикателства и трудности, базираният в Патиала Сингх споделя, че единствената константа в живота му е любовта му към създаването на изкуство. Месеци на изследване обикновено предхождат актуализирането на произведение.

Изпълнител Kulpreet Singh

ЗА художника Kulpreet Singh, Contemplation самостоятелно шоу, включващо негови рисунки, мултимедийни творби и видеоклипове, е крайъгълен камък в неговия артистичен път, обхващащ над 20 години. Изпълнен с множество предизвикателства и трудности, базираният в Патиала Сингх споделя, че единствената константа в живота му е любовта му към създаването на изкуство. Месеци на изследване обикновено предхождат актуализирането на произведение. Изкуството трябва първо да бъде достойно в моите очи, едва тогава мога да го представя на света. Тази изложба е труд на любовта, която показва различни мисли, техники, лечения и изследвания, казва Сингх.

Той е един от шестте художници, избрани от Пенджаб Лалит Кала Академи от записите, дошли в отговор на предложение за изложба, където Академията се е заела да избира художници на възрастова група от 25 до 50 години, за да покаже работата си в Пенджаб , Индия и чужбина. Чрез инициативата организацията се надява да признае върховите постижения във визуалното изкуство.

Творбите на Kulpreet Singh от изложбата

В творбите на Сингх минималистичните форми - включително кръгове, триъгълници, квадрати в монохромни и различни текстури - се събират, за да създадат визуална драма в големи дървени рамки и стъкло. Сингх разсъждава върху архитектурата, живота в селските райони и трудностите, пред които са изправени обикновените хора. Структурата и формите на Чандигарх също са интернализирани. Творбите изобразяват връзката ми с околната среда и как животът ни е толкова свързан с нашите пространства, които са се превърнали в неразделна част от нашето същество, казва Сингх.

В друго произведение художникът представя редица малки рисунки в сиво, нарязани на квадратчета, с разкъсана черна кърпа, оформяща центъра на творбата. Това е кърпата, която Сингх използва за изтриване на рисунките, за да създаде равномерна основа за работата. Когато отворих кърпата, след като завърших основата, разбрах, че животът й е свършил. Това се превърна в метафора за мен да кажа това, в което твърдо вярвам, че в този постоянен прилив на живот, ние забравяме основната цел, това, за което сме дошли. Борбата за основите на живота поглъща повечето от нас и преди да го осъзнаем, животът ни е приключил, без да разбираме истинския му смисъл, казва Сингх.

Творбите на Kulpreet Singh от изложбата

В друга работа е използвана червена четка за бутилки за създаване на голяма инсталация. Цветята изсъхват с времето, символ на това как, когато сме откъснати от корените си, ние също се насочваме към гниене. Използвайки LED светлини зад малки рисунки, Сингх създава сенки, като взаимодействието създава илюзия за пейзажи. В своите стъклени инсталации Сингх използва разнообразни елементи, за да покаже възходите и паденията в живота и как се появяваме силни с всяко неуспех. По стените Сингх пише, Ajeeb, Ajeeb, Ajeeb и оставя на зрителите да дешифрират значението. Често ме питаха каква е вашата медия. Моят носител не е рисуване, рисуване, скулптура, гравюра, видеография или фотография. Моят носител е изкуство и използвам материала според изискванията на моя предмет. Медиумът има своето значение, но без субекта обектът не съществува. Изненадващо, незабележимата обстановка създава разнообразни впечатления. Някои събития несъзнателно станаха част от съзнанието ми и работата ми претърпя огромна промяна. Опитвам се да разбера, да се вгледам в себе си, да попия и да изразя всички тези преживявания, казва Сингх, посочвайки текст на стената, който гласи: Много камъни ми се изпречиха на пътя, но стъпките ми ги излъскаха и превърнаха в етапи.

най-добрите фундаментни растения за зона 7