Певицата и автор на песни Адити Рамеш за сливането на жанровете и сестринството на музикалната сцена

Започването на Рамеш с музика се случи, когато тя живееше в Бъфало, Ню Йорк, чрез уроци по карнатически вокал и западно класическо пиано.

Адити Рамеш по време на концерт

Когато Адити Рамеш напусна работата си като корпоративен адвокат, за да се занимава с музика, очакванията й бяха прости - тя искаше да се ангажира с формата на изкуството и да отбележи няколко концерта в процеса. Тя не очакваше да пусне оригинална музика, да бъде разпозната на сцената или да намери запалени слушатели. Това, което се е случило, далеч надхвърля всичко, което очаквах, казва тя. След като изпълнява няколко месеца, тя издава първото си EP - Autocorrect - през 2017 г. и нейният глас, заедно със сливането на джаз, блус, соул, RnB и фънк с Carnatic, и прости и свързани текстове привличат вниманието на хората. През уикенда тя участва в столицата, на ноемврийското издание на „Под дървото на баняна“ в нощ на пълнолуние.

Въпреки че е известна с разнообразен звуков пейзаж, текстовете са движещи музиката й, казва Рамеш. Има много неща, които искам да кажа, много в съзнанието ми искам да споделя. Така че много пъти музиката следва думите, казва тя. В брачна възраст тя си спомня всичко, което хората казват, когато момичетата достигнат тъмната страна на двадесетте си години. Папките са вдъхновени от разговор, който е водила със съквартиранта си относно балансирането на дневната си работа и музикалната кариера. Има и Изтичане на време, което иначе е правен термин, където тя пее за ежедневната борба за управление на времето. За тази цел тя беше използвала лупър за китара, за да закрепи обратно вокалите само с малко клавиатура. За други тя си сътрудничи с групата си - Ishan Jandwani на барабани и Keenan Thomas на бас.

Въпреки че им отнеха два месеца, за да създадат Autocorrect, тя записва последното си и второ EP - Leftovers - за един ден. Изпълнявам много. Възможно е различна аудитория да не е чувала моите неща, но сме ги пускали толкова много пъти; продължаваме да представяме нови песни една по една, за да имаме за какво да се вълнуваме. Бяхме свирили песните в Leftovers от една година, така че можехме да запишем и четирите за един ден, казва Рамеш, който свири на клавиатура. За концерта си в Делхи тя свири нова песен, наречена Childhood. Това е времето, когато бяхме деца и искахме да бъдем по -големи и как, когато пораснем, ние осъзнаваме стойността на това, което сте имали като дете, казва тя.

Започването на Рамеш с музика се случи, когато тя живееше в Бъфало, Ню Йорк, чрез уроци по карнатически вокал и западно класическо пиано. Но музиката отстъпи, когато семейството й се премести в Бенгалуру, когато тя беше на 15 години, и учените й обърнаха внимание. Всеки път, когато виждах изпълнения на други хора, ме притесняваше, че загубих връзка с него, казва тя. Тя обаче слушаше разнообразна музика - карнатична класика, западна класика, джаз, блус, соул, реге, RnB и фолк - и това я върна към формата на изкуството малко по -трудно.

Когато Рамеш започна, тя не се насочи към никакъв звук, а просто се разви. Певецът и автор на песни, който стана известен с огъване на жанрове и правене на „Carnatic jazz fusion“, не одобрява този маркер. За нея това е просто музика. Не обичам да влагам определени стилове само заради нея, тя трябва да тече и да не се чувствам принудена, особено когато човек се движи между жанровете. Забелязах, че много карнатични скали имат прилики с джазовите, така че има определени точки в скалите, където едната може да се влее в другата, казва тя.

бял памучен растеж по растенията

Тя също е част от група, наречена Ladies Compartment. В Индия няма достатъчно изцяло женски групи. Преди три години, когато започнах, нямаше толкова много жени артисти. Сега има много от тях, които правят авторска музика и дирижират свои собствени групи. Усещането за сестринство на сцената сега е по -силно, казва Рамеш, който сега работи върху трето EP.