„Имаше безмилостност в отношенията между сестрите“

82 -годишният Раджу Бхаратан, великият старец на хиндустанската филмова музика, пишеща в Индия, за новата си биография на Аша Бхосле и съперничеството между сестрите Мангешкар.

За петте години, през които SD Burman не работи с Лата Мангешкар, Аша Бхосле се възползва, казва Раджу Бхаратан.

Не сте фен на Asha Bhosle. Винаги сте оценявали Lata Mangeshkar по -високо. И така, какво ви накара да се задълбочите в живота й в Аша Бхосле: Музикална биография (Hay House, Rs 599)?

Аз съм помощник на Лата Мангешкар, да. Ето защо ми отне толкова време, за да напиша биографията на Аша. Завърших биографията си от Лата през 1995 г., а тази през август 2016 г. Междувременно написах Наушаднама, биографията на композитора Наушад. Не че не се възхищавам на Аша. Възхищавам й се за чистата смелост и смелост, с които се сблъска с изключително трудни обстоятелства. Тя никога не се отказвала и постепенно си намерила основата. Това възхищение беше достатъчна причина да се напише биография на тази прекрасна певица.

Вие бяхте част от музикалната индустрия през 50 -те и 60 -те години на миналия век в така наречената й златна ера. Седяхте на записи, прекарвахте време с композитори и певци, подслушвахте разговори. Какъв беше светът на Аша Бхосле? Как стана феномен?

Нека бъдем откровени. Аша Бхосле не беше явление за начало. Тя беше борба. Видях я като борба. Ето защо в книгата започнах с това как тя се бори да намери добра работа. Ако производителите не използваха Lata, те биха казали, че използват Geeta Dutt или Shamshad Begum. Аша дори не фигурира в списъка. Затова тя изпя каквото има. Всъщност тя пееше повече от всеки друг певец, включително Мохамад Рафи, който беше абсолютно плодовит. Нейната дикция на маратхи-хинди беше проблем, тя не работеше върху урду, както Лата. Тя имаше тежък брак.

Това беше докато OP Nayyar, тиранин, я взе под крилото си. Тъй като Найяр имаше резултат, който да уреди с Лата, той реши да използва гласа на сестра си за своите композиции. Найяр забеляза факта, че Аша беше силна в ниските нотки. Той беше пенджаби от Лахор, чиято хватка върху урду беше наистина силна. Пробивът дойде с Ная Даур. Maang ke saath tumhara и Ude jab jab zulfein станаха големи хитове.

Тя намери успех и беше нещо като конкуренция на Лата. Когато Лата се разпадна със SD (Burman), той използва Asha в Nau Do Gyarah. За петте години, през които SD не работи с Лата, Аша се възползва. Явлението, както го познаваме, вероятно е творението на RD (Burman). За мен Аша се очерта като блестяща певица с OP Nayyar и SD и RD. Mera kuch samaan tumhare paas pada hai за RD и Gulzar в Ijaazat е едно от най -добрите й изпълнения, нещо, което тя е представила, може би, по -добре от Lata. Но не, тя никога не е била феномен. Лата никога не позволява на никого да стигне до там.

Първите 50 страници от вашата книга са за съперничеството между двете сестри Мангешкар.

Трябваше да отбележа факта, че в отношенията между двете сестри имаше известна безмилостност.

Лата и Аша израснаха в една и съща къща, само на три години разлика, и бяха конкурентни дори като деца. Когато Лата намери внимание и популярност, измествайки всяка певица в музикалната индустрия, Аша искаше да направи същото. През 50-те и 60-те години Лата таксува 500 рупии за песен, нечувана в индустрията, докато Аша трябваше да се задоволи със 100-150 рупии. Докато Лата избираше какво да пее или за кого да пее, Аша нямаше този лукс. Това потресе. Ако Аша изпълняваше на живо, Лата никога не присъстваше на нейните концерти - нещо, което би вбесило Аша. Липсата на насърчение и музикална подкрепа от по -голяма сестра влоши нещата. Аша се ангажира да се докаже.

видове тополови листа

Но Лата никога не пусна челната позиция. Единствените песни, които не пее, са изпълнени от Geeta (Dutt). Докато Geeta не започна да има проблеми с Guru Dutt, нямаше истинско отваряне за Asha. Тя също се сближи с Панчам (RD Burman), който беше измислил нов собствен стил. Но дори той даде някои от по -нюансираните числа на Лата. Аша никога не харесваше това и често се оплакваше. Тя дори отказа да пее бързите номера, като каза, че може да пее това, което може сестра й. Но RD отказа да композира кабаретата, ако Аша не ги изпее и тя отстъпи.

Няколко години Лата пееше за чистата индийска жена на екрана, докато Аша беше гласът на вамп. Появата на независимата, модерна жена имаше ли връзка с намирането на работа на Аша през 70 -те години?

Абсолютно. Лата беше блестяща, но беше гласът на кротката героиня в бяло. Дори романтиката от онези дни се нуждаеше от героинята да бъде свенлива. Вокалният образ на Лата беше идеален за това. Когато филмите започнаха да отразяват променящата се Индия, композитори като RD Burman започнаха да се възползват от това. Кабарето беше безплатна женска песен, тази, която вече не беше ограничена до четирите стени на къщата и Аша изпя това с много апломб. За поколението на 70 -те и 80 -те години на миналия век Аша беше превъзходна певица, още по -гъвкава. Героинята, за която пееше, беше изразителна и изрази мнението си. Нейните дуети с Кишор Кумар също разбиха формата.

Не се обърнахте към Аша Бхосле за книгата, въпреки че вие ​​и съпругата ви познавате нея и мангешкарите наистина добре.

Беше съзнателно решение да не се обръщам към Аша за книгата. Мислех си да говоря с нея няколко пъти, но след това реших да не го направя. Знаех, че в момента, в който ще се доближа до нея, мога да изпадна в беда. Ако ставаше дума само за работа с Аша, можех просто да й се обадя, но днес трябва да се справиш с цялото семейство и може да последват съдебни битки. Затова исках тя да види книгата едва когато излезе.

На какво смятате да работите сега?

Книга за индийския крикет.