Парцали до шевове

Изложба в Делхи проследява историите и темите в един от най -старите индийски стилове на бродерия, Канта.

Целта на изложените текстилни парчета, под формата на шалове, завивки за книги и корици за маси, беше да подчертае изкуството на Канта, произхождащо от санскритската дума kantho, което означаваше парцали.

Aasmann jora fakirre bhai, Jamin jora ketha (Приятелят на факирите е небето, приятелят на земята е канта)

Историкът на изкуството по текстил Джаслийн Дамия обръща внимание на песен на Баул, в която се споменава една от най -старите форми на бродиране в Индия, Канта, на стена в Индийския международен център. Най -добрите примери за това сложно ръкоделие, направено от жените от Западен Бенгал върху малки парченца плат, изобразяват миниатюри на деца, гледащи животни и акробати, висящи във въздуха в цирк, и живота около жп гарата близо до Шантиникетан. В друг ъгъл се виждат и селски жени, които работят на реколтата през годината в своите ниви и техните деца, висящи по дърветата. Тези изображения са резултат от ангажимента на покойната скулпторка Мира Мукерджи със селските жени в Калкута. Те са някои от многото теми, които се изследват в изложбата The Needle Reverence, съсредоточена около Канта.

Тези съвременни произведения на Kantha, направени през 90-те години, почиват заедно с най-ранните произведения, датиращи от ерата преди независимостта. В рамките на тези традиционни канти, пълни с животни, птици и дървета - най -вече това, което създателите му видяха около тях - има надпис на селска рима за новородено. Той изисква птиците да не излитат и дори да го направят, да запомнят създателя и да се върнат. Докато посочва бенгалския текст, намекващ с Благословия от и имена, зашити върху няколко изложени юргани, Сидхарта Тагор, сътрудник на изложбата и собственик на галерията Art Konsult, казва: Повечето от кантите в Западен Бенгал бяха юргани канти, където майката или бабата биха ги направили за новороденото дете, като дар на благоговение. Те щяха да се разпръснат върху леглото или подовете и да бъдат рециклирани. Леп кантите са направени от три до четири слоя стари памучни сарита и отгоре и отдолу са покрити с дхоти, върху които са зашити дълги сложни шарки. Жените, тъй като имат менструация, вярват, че техните стари сарита не се считат за добри за новородените. Кантите, направени от дхотис, се считат за по -чисти.

Повечето от Kanthas в Западен Бенгал са юргани Kanthas, направени за новородено дете. Те ще бъдат разпръснати по пода или леглото и ще бъдат рециклирани, казва Сидхарта Тагор.

Целта на изложените текстилни парчета, под формата на шалове и корици за книги и корици за маси, е проста - да се подчертае изкуството на Канта, произлизащо от санскритската дума канто, за парцали. От предделения Източен Бенгал, стара, избледняла и застаряваща Канта, използвана като шал, показва тантрически елементи и е украсена с елени, папагали, змии, крокодили, слонове и мъже. Сидхарта вярва, че Канта има различни проявления, например юрганите от Суджани на Бихар.

Израснал в Калкута, виждайки Канта, складирана в куфари, благодарение на усилията на колекционера си баща Субхо Тагор, самият художник, казва Сидхарта, Ориса също има Канта, но тя никога не е изпъкнала. Само племената го носят като шал. Късният Кантас се трансформира в сари, казва той, където ще бъде бродирано обикновено сари. Сидхарта си спомня едно такова сари, което си купи, което имаше изображения на класиката на Satyajit Ray от 1977 г. Shatranj Ke Khilari.

Освен Кантас, използван за религиозни ритуали, най -интересното изследване на изложбата е на Канта, изписана с думите Харе Рама Харе Кришна както на бенгалски, така и на ассамски. Сидхарта смята, че това най-вероятно е направено на границата на Асам и Бенгал, разкривайки междукултурната амалгама на Канта. Най -ранните Кантас показаха войници от бунта на Сепой от 1857 г. с оръжията им и героите на Махабхарата и Рамаяна.

Доли Наранг, която събра колекцията от Кантас на Мукерджи, които са декоративни парчета, вярва, че Канта, направени от стари разкъсани сарита, са най -добрият дисплей за рециклиране в индийската култура. Обикновено те бяха направени от стари износени сарита, които бяха направени отново красиви с помощта на бродерия. Това беше усилие на общността, където жените се събираха и ги правеха. Сега е различно, казва тя.