Сцена от Бали Някои артисти оживяват едва след смъртта. Нико Пиросмани от Герогия например е рисувал много, но се казва, че хората са купували само рекламни банери от него. След като той почина в мазе в Тбилиси през 1918 г., Пиросмани започна да набира слава. Сега куклен спектакъл с едно действие, озаглавен Пиросмани, ще разплете историята на майстора. В митолюбивия Тбилиси никой не може да каже: „Знам за Нико Пиросмани“. Информация за него е събрана едва след смъртта му. Когато грузинците говорят за Пиросмани, ние започваме с „Според легендата ...“, казва режисьорът Елене Матшхонашвили в официално изявление.
Пиросмани ще бъде представен като част от Международния театрален фестивал IAPAR 2019, фестивал в Пуна, който празнува сцената и всичко, което се случва около нея чрез майсторски класове, семинари и представления на платформа. Това е четвъртото издание на събитието. В основата на фестивала е идеята за улесняване на междукултурния обмен, изграждане на взаимоотношения с различни групи артисти и представяне на оригинален театър от цял свят на индийската публика, казва Vidyanidhee Varanase, известен още като Прасад, възпитаник на Националното училище по драма в Делхи и директор на фестивала. Пиесите идват от различни географии и жанрове, но са обединени от нишката на индивидуална борба срещу забравата.
От САЩ, например, Teatro Travieso или Troublemaker Theatre донесоха постановката „Жените на Сиудад Хуарес“, чиито действащи лица са стотиците жени, които изчезват или биват убивани, изнасилвани или изтезавани в граничен град на Мексико, наречен Ciudad Juarez, оттогава 1990 -те години. Пиесата използва сцената като арена за изследване, размисъл и разговор за фемицида. Режисиран от Джими А Нориега и по сценарий на Кристина Михаус, Жените на Сиудад Хуарес спечелиха награда за превръщането на театъра във важен катализатор на социално -политическите промени в Центъра Кенеди във Вашингтон. Мощната работа представя множество гледни точки - от майки до дъщери до работници във фабрика до работници, занимаващи се със секс - като четирима изпълнители поемат ролите на жертвите, техните семейства и разследващите служители.
Една от причините да организираме този фестивал е да дадем възможност на млади театрални практици от града да общуват с връстници от цял свят, казва Прасад, добавяйки, че фестивалът е официално събитие на Индийския център на Международния театрален институт, както и признат от мрежата на ЮНЕСКО-Unitwin за висше образование по сценични изкуства.
Друга чуждестранна продукция е за жена, която се занимава с осъзнаването на отговорността, която всеки индивид носи към бъдещето на тази планета. Мис Мертенс отказва да порасне, пиесата я хвърля като човешко същество с много възможности, чиято борба за околната среда я кара да се движи през различни роли и нагласи, да разпитва и изследва позициите в обществото.
Фестивалът започна на 7 ноември с базираната в Пуна компания RangPandhari’s Nirupan, пиеса, която подчертава социалните злини. Разположен в село Махаращра, той се върти около ситуации, които се случват в sanctum sanctorum на божеството Виттала. В петък базираната в Делхи група Unicorn Actors Studio представи Roop Aroop за борбата между успешен мъж актьор и амбициозна жена изпълнител. Предстои в неделя Бали, пиеса, която е значима, защото отбелязва първата продукция от базираната в Пудучери лаборатория за театрални изкуства и изследвания Адишакти, след като основателят й Веенапани Чаула почина през 2014 г. Режисьор Ними Рафъл, представлението се върти около убийството на царя на маймуните Бали и е посредничество на справедливостта, етиката и морала. Важното е, че пиесата показва как Сугреева е била постоянно подложена на насилие у дома. Когато няма място за диалог, какво правите като личност? Ще отвърнете на удара, каза Рафъл, след като пиесата бе поставена като част от Бхарат ран Махоцав, театралния фестивал на НСД в Делхи по -рано тази година.
Фестивалът ще се проведе в културния център Kala Chhaya и Jyotsana Bhole Sabhgruha до 12 ноември.