A Dying Fall: Шехнайът на излизане ли е?

Веднъж тя се радваше на честта да отдаде почит на новородена нация. Но сега, повече от десетилетие след смъртта на Устад Бисмила Хан, човекът, който е утвърдил шехнай като турне в класическата музика, инструментът може би е на излизане.

В деня, в който музиката умря: Ustad Bismillah Khan вдъхна магия на духовия инструмент. (Източник: Експресен архив)

На сутринта на 15 август 1947 г., часове след като Пандит Джавахарлал Неру произнесе речта си „Трист със съдбата“, от укрепленията на Червената крепост в Делхи се издигнаха невероятно деликатните нотки на шехнай. Рага беше Кафи и музикантът Устад Бисмила Хан, благочестив шиитски мюсюлманин, който тогава беше базиран в Лакнау. Облечен в запазената си марка achkan и Nehru topi, той издуха живота в тръстиката и надеждата в сърцата на онези, които се бяха събрали да чуят първия индийски премиер.

Мангалвадията, както се наричаше шехнай, беше подходящ избор за случая. Той беше основен елемент при благоприятни събития - раждания, сватби и пуджа в храмове - и раждането на нация изискваше тя да бъде пусната в експлоатация. Следват бурни времена - разделянето ще нанесе хаос на новата нация - но в този ден, когато Пандит Неру разгърна трицветния, Хан, който щеше да остане в Индия и да го направи свой дом, свиреше на шехнай с изоставяне, дестилирайки в своя отбелязва мечти за славно ново начало. През следващите години инструментът ще се превърне в символ на секуларизма, подкрепящ Ганга-Джамуни техзееб от Варанаси, където Бисмила Хан и семейството му са живели и свирили в храма Баладжи в продължение на години.

Три години по -късно Бисмила Хан ще направи повторно действие на 26 януари 1950 г., когато Индия стана република. След години, докато той не почина през 2006 г., сутрините на Деня на републиката ще бъдат белязани от неговите прочувствени класически мелодии, предавани в нашите дневни от All India Radio (AIR) и Doordarshan.

видове цветя със снимка

Тази година, точно в 5.15 ч., Часове преди началото на 68 -ия парад на Деня на републиката, записът на шенаи на Хан беше пуснат и в двете платформи за обществено излъчване. Но за феновете на Хан и представителите на шехнатите бележките звучаха почти жалко. Само дни по -рано четирите шехна на Хан бяха откраднати и продадени от един от внуците му за нищожна сума от 17 000 рупии. Докато три шехната бяха изработени от сребро, другият беше дървен шехнай със сребърна основа. Служителите на специалната оперативна група UP, които арестуваха внука на Хан Назре Хасан, псевдоним Шадааб и двама бижутери от района Чоук във Варанаси, също извадиха 1,66 кг сребро, произведено чрез топене на сребърните шехнаи.

Индийският музикант Устад Бисмила Хан в дома му във Варанаси. Хан, един от най-известните музиканти в Индия и майстор на представянето на духовия инструмент „shehnai“, почина от сърдечна недостатъчност на 90-годишна възраст на 21 август 2006 г. (Източник: Експресни снимки от Вишал Шривастава)

Кражбата сякаш сигнализира за края на една ера и смъртта на инструмент, който някога е държал Индия в нейния роб. Въпреки че 79-годишният играч на шехнаи от Варанаси, Pandit Krishna Ram Chaudhary, включен в списъка на Padma Shri тази година, изглежда, че шансовете са натрупани спрямо инструмента. През януари също се появи друг тежкия, базиран в Колката Устад Али Ахмад Хусейн Хан, на 77 години, който изпълни характерната мелодия на Дордаршан, съставена от Пандит Рави Шанкар.

В малката си стая за храмове с музика в апартамента си Васант Кундж, базираната в Делхи Пандит Дая Шанкар държи своя 40-годишен шехнай. Внук на прочутия маестро шехнай Пандит Анант Лал, семейството му свири на инструмента почти 450 години. Той казва, че през годините, особено след смъртта на Бисмила Хан, концертите са станали малко. Шанкар, който се оттегли от поста на шехнай плейър в All India Radio през 2012 г., казва, че позицията, задължителна категория от създаването на AIR през 1936 г., е прекратена на радиостанции в цялата страна. Радиото беше единственото място, което все още разширяваше патронажа си върху музикантите, след като кралете бяха лишени от властта си след независимостта. Но сега това също го няма, казва Дая Шанкар.

Неговите синове, Санджиев и Ашвини Шанкар, които, подобно на баща си, тренираха при Пандит Рави Шанкар и Лал, казват, че дори концертите, в които е представен шехнай, не го поставят в главна роля. Обикновено намира 10-15-минутен слот в началото, когато свети церемониалната лампа. След това по -известни инструменти заемат централно място.

Дълголетието на един инструмент може да бъде измерено чрез броя на експонентите, които той набира. Но и в това обхватът на шехнаи е силно ограничен - инструментът не фигурира в музикалната програма на нито един университет в страната, включително индустриалния университет Банарас. В миналото институционализацията на класическата музика може да е била пренебрегвана от някои от водещите артисти, които са вярвали, че музиката трябва да се учи под гуру. Но за да се преподава на университетско ниво, правителството трябва да запълни наличните длъжности. Това помага да продължи разговора. Шехнай не е част от учебната програма никъде, за разлика от ситар, сарод и флейта. Това е достатъчна причина да изчезне, казва Дая Шанкар.

кафяви буболечки с 6 крака

Отнесени от вятъра: Пандит Дая Шанкар.

За неговия братовчед, базираната в Делхи Раджендра Прасана, на 60 години, рядък артист, който може да свири както на флейта, така и на шехнаи, ситуацията означава рязко намаляване на броя на учениците, които искат да тренират в шехнаи.

Още по -малко, казва той, са готови да се вложат в изучаването на този труден инструмент, който изисква огромна мощност на белите дробове и контрол на дишането. Самият той почти никога не е канен да играе шехнай. Има обаче много концерти за флейта. Когато художникът се притеснява за следващото си хранене, изкуството има тенденция да умира, казва той.

С намаляването на търсенето броят на кааригарите, работещи по производството на инструмента, също намалява. По -специално пострада Варанаси, известен с експертни кааригари. Дая Шанкар говори за Мохамад Сафи, занаятчията във Варанаси, който е направил шехнайс за Бисмила Хан. Това беше занаят, предаван от поколения, но сега Сафи, неспособен да свърши двата края, се присъедини към партията на Bharat Band със сина си. Той работи само върху шехнай в свободното си време. Много други кааригари са преминали към производство на мебели, за да оцелеят. Санджай Шарма, който е собственик на известния Rikhi Ram and Sons, един от най -старите инструментални магазини в Делхи, винаги е разчитал на занаятчии от Варанаси, за да изработи шехнатите, които складира в магазина си Connaught Place. Веднъж сред клиентите му бяха Пандит Рави Шанкар и Джордж Харисън. Сега, въпреки нарастващия брой посещения от чужденци, едва ли има искания за шехнайс. Остават много малко производители на шехнаи. Кой изобщо ги купува? - пита Шарма.

Настройте се на популярния звуков пейзаж и шехнай се сбогува отдавна. Последният път, когато Боливуд използва пълноценно парче шехнаи във филм, беше в Rockstar на Имтиаз Али (2012). Ученичката на Бисмила Хан, базираната в Ченай S Ballesh, 58 г., която е част от оркестрите на AR Rahman и Ilayaraja, изпълнява възвишената shehnai jugalbandi в raag Sindhu Bhairavi. Режисьорът SS Rajamouli използва южноиндийската версия на shehnai - naadaswaram - в своя блокбастър от 2015 г., Baahubali. Преди това Рахман беше използвал шехнай през 2004 г. за Swades на Ashutosh Gowarikar. Рахман ме помоли да изиграя сърцето си и аз го направих. Shehnai е магически инструмент, но след смъртта на Khan Sahab, той не е получил дължимото, казва базираният в Мумбай артист Madhukar Dhomal, който играе парчето в звездата на Shah Rukh Khan.

Bismillah Khan с музикален директор Vasant Desai и продуцент-режисьор Vijay Bhatt на сесия за запис на Goonj Uthi Shehnai. (Източник: Експресен архив)

Това е далеч от 60 -те и 70 -те години, когато филми като Goonj Uthi Shehnai (1959) придават популярност на инструмента. Сега, камо ли шехнай, класическата музика води губеща битка срещу музикалните компании. С изключение на албумите на Bismillah Khan, които излязоха по време на разцвета му, отдавна няма албуми на shehnai. Санджиев и Ашвини, които се представят като екип, записаха два албума преди няколко години, но музикалните компании все още седят върху тях. През трите десетилетия след Независимостта шехнайът беше неразделна част от нашето ежедневие. Ето защо тя също намери своя път във филмите. Днес изобщо не чуваме инструмента. Как очаквате да се използва във филми? казва Баллеш.

Устад Бисмила Хан промени щастието на шехнаите. Подконтинентален еквивалент на обоя, шехнаи беше подобрение в сравнение с пунгито или това, което се използваше от змейски чаровници. Това е деликатен инструмент, който се нуждае от перфектна тръстика-звукът има тенденция да се променя дори при най-малките промени в температурата и надморската височина. Бащата на хан, Paighambar Bux псевдоним Bachai Miyan, е бил придворен музикант в кралския дворец Dumraon в Бихар. Той свиреше на шехнаи и младият Бисмила, вторият му син, слушаше музиката с възторжено внимание. В онези дни нямаше микрофони и въпреки това звукът достигна до всяка стая в двореца. Естественият звук на инструмента не изисква усилвател. Не много инструменти могат да се похвалят с това, казва Прасана.

В Дъмраон, сред многото легенди, които се носят около Бисмила Хан, се говори така: през 1921 г., когато маестрото е на пет години, баща му го отвежда в храма Бихарджи. Младото момче изпя „Ehi matiya me bhulail hamar motiya hai Rama (На това място загубих перлата си), за голямо учудване на присъстващите. Момчето беше възнаградено с мотичур ладу и строго обучение в шехнай от чичо си, покойния Али Бакш Вилаяту, играч на шехнаи, прикрепен към храма Баладжи на Варанаси.

Хан ще продължи да свири шехнаи в продължение на часове в храма Баладжи, докато поканата за свирене на Музикалната конференция в Калкута не дойде през 1937 г. В този ден шехнаи излезе на сцената на просцениума. Мъжът свиреше на класически парцали на инструмент, който идваше само с една и половина октава и беше изцяло фолк в своя произход. Беше невероятно, казва играчът на shehnai Кришна Балеш, син на S Ballesh.

S Ballesh и синът на Кришна.

Но няма достойни наследници на наследството на Хан. Неговата отдаденост липсва в младите поколения. Повечето студенти не продължават достатъчно дълго, за да достигнат сцената на концерта. Някои студенти ме питат колко време ще отнеме да се научи. Нямам отговор на това, казва Дая Шанкар.

Според музиколога на NCERT Шарбари Банерджи, музиканти като Хан и Лал са създали публика за себе си по силата на своя талант. Това надхвърли факта, че шехнайът не е предназначен за солова игра. Водещият играч винаги трябва да бъде придружаван от повече играчи на шехнай - да държи на нотите и ритмичния модел, докато основният играч си пое дъх. Да имаш група, която да отговаря на таланта на водещия играч, никога не е лесна задача. Много музиканти не могат да създадат второ поколение поради две причини - те бяха заети да се опитват да намерят сцена за себе си и следващото поколение не се стремеше към строгостта, необходима за усъвършенстване на сааза, казва тя.

От деветте деца на Хан, само двама от синовете му взеха инструмента. Един от тях, Nayyar Hussain, се справя известно време като придружаващ артист на Khan, но след смъртта на Khan, кариерата му изчезва. Част от вината за това, че шехнатите изпаднали в неизползване, също е на Хан. Той приписва таланта си на благословиите на лорд Вишванат и е непостоянен учител. Той вярваше, че има много малко неща, които може да научи на своите ученици и че шехнаи се нуждае от всеотдайност и божествена намеса в еднаква степен - неща, които не могат да бъдат научени.

И така, къде отива шехнаи от тук? Имаше време, когато това беше задължително на сватбите. Но сега тази опора също отиде. Живеем в ерата на електронната музика. Шехнаи ще умре от естествена смърт, казва Прасана.

изображения на животни от тропическите гори

Хан веднъж беше казал: Аллах агар илм де, тох мукаддар би де (Ако Бог дава талант, той също трябва да благослови човек с късмет). Любимият му инструмент отчаяно се нуждае и от двете.